Modello di scheda scena

Che cosa fa una scena

Una scena è un'unità di cambiamento. Qualcuno vuole qualcosa, qualcosa gli sta in mezzo e alla fine la situazione è diversa da quella iniziale. Se nulla cambia, è descrizione o retroscena, per quanto ben scritta. Prima di stendere una scena, compila questa scheda, e se non sai dire che cosa cambia, o la scena non ha bisogno di esistere o va fusa con quella accanto.

Obiettivo, conflitto ed esito

I tre campi al centro della scheda fanno la maggior parte del lavoro. Un obiettivo deve essere concreto e locale: non essere felice, ma convincere la sorella ad accettare un altro anno. Il conflitto deve essere reale: un'altra persona con un obiettivo proprio funziona meglio di un ritardo o di un incidente. L'esito è la risposta all'obiettivo, e va dato meglio come uno di quattro: sì, no, sì ma o no e. Sì, ma significa che il personaggio ottiene ciò che vuole e paga un prezzo. No, e significa che fallisce e le cose peggiorano. Maestri di scrittura come Dwight Swain insegnano da tempo questa idea di scene che finiscono in battute d'arresto, ed è per questo che una catena di scene sembra una trama e non un elenco.

Evita un semplice sì a metà libro. Una scena in cui il personaggio ottiene ciò che vuole senza costo di solito sgonfia la tensione.

Posta in gioco e cambiamento emotivo

La posta spiega perché il lettore dovrebbe interessarsi a un obiettivo piccolo. Una conversazione in cucina alle 3 di notte conta per ciò che rischia: un'attività di famiglia, la fiducia di una sorella. Scrivi la posta nella scheda anche se la scena non la dice mai ad alta voce. Il cambiamento emotivo è un controllo rapido della svolta: se il personaggio si sente alla fine come all'inizio, la scena potrebbe non aver girato.

Uscite, entrate e revisione

Comincia la scena il più tardi possibile e lasciala il più presto possibile. L'aggancio d'uscita è l'ultima immagine o riga, e dovrebbe aprire una domanda o una porta per la scena successiva, senza bisogno di un finale sospeso. I sensi sono l'altra metà della consistenza: scegli due o tre dettagli che nessun altro avrebbe scelto per questo luogo e usali una volta.

Usa di nuovo il modello in revisione, scena per scena, per trovare quelle che fanno due lavori o nessuno. Un libro di cinquanta scene con obiettivi, conflitti e svolte chiari non cederà.