Kısaca
Diyaloğu bilgi alışverişi olarak değil, hedeflerin peşindeki insanlar olarak yaz. Konuşma etiketlerini basit tut, her konuşana ayrı bir ses ver, bahisle birlikte değişen çatışma kur ve okurun zaten bildiği her şeyi kes. Yüksek sesle oku ve tutarlı biçimlendir.
Bir romanda diyalog yazmak için her konuşana diğerinden istediği bir şey ver, onu dolaylı yoldan peşinden gitsin ve karakteri ortaya çıkarmayan, çatışma yaratmayan ya da sahneyi ilerletmeyen her şeyi kes. Gerçek konuşma selamlaşmalar, tekrarlar ve dolgularla doludur. Kurgudaki diyalog yalnızca gerçek gibi duyulur. Şekillendirilmiş konuşmadır ve her replik bir iş yapar.
Her konuşanın ne istediğiyle başla
İki karakter kibarca bilgi alışverişi yaptığında diyalog düzleşir. Her biri bu alışverişten bir şey istediğinde ve diğer kişi yoldayken canlanır. Bir konuşma yazmadan önce iki soruyu yanıtla: her kişi bu alışverişten ne istiyor ve onu elde etmek için ne söylemeye hazır?
İşte hayalî bir sahne. Feribot kılavuzu Ilse'nin gece geçişi için bir izne ihtiyacı var. Liman kaptanı vermek istemiyor.
“Gece iznine ihtiyacım var,” dedi Ilse.
“Gelgit tabloları kapının yanında asılı.” Başını kaldırmadı.
“Okuyabilirim.”
“O zaman bunun geçiş gecesi olmadığını biliyorsun.”
“Tek gece olduğunu biliyorum.” Mektubu, mühür yukarıda, masasının üzerine koydu.
Kimse bir duyguyu belirtmiyor. Liman kaptanı kaçıyor, Ilse zorluyor ve mektup sahneye bir şey ekleyerek alışverişi bitiriyor. Her replik ya bir hamle ya da bir hamleye yanıt.
Çatışmayı doğru düzeyde kullan
Çatışmanın bağırma maçı olması gerekmez. Jane Friedman'ın sitesindeki bir konuk yazıda Jane Eyre çalışmasından yararlanan K. M. Weiland, diyalogdaki dört çatışma türünü, düşükten yüksek baskıya doğru belirliyor:
| Düzey | Neye benzer | Etki |
|---|---|---|
| Karşıt görüşler, bahis yok | İki kişi bir fikir hakkında anlaşamıyor | Sahneye tehdit olmadan enerji verir |
| Karşıt görüşler, bahisle | Fikirleri tartışırlar, ama gerçek mesele her birinin ihtiyaç duyduğu bir şey | Alt metin ekler |
| Karşıt hedefler, düşük bahis | Her biri diğerinin direndiği bir şey istiyor | Açık çatışma, hâlâ medeni |
| Karşıt hedefler, yüksek bahis | Her biri diğerinin vermemeye kararlı olduğu bir şey istiyor | Duygular yükselir |
Scroll horizontally to see all columns. Arrow keys work when the table is focused.
Onun asıl söylediği, çatışmanın çeşitlendirilmesi gerektiği. Her sahne kırmızı bölgeye çevrilirse okurlar yorulur; bu yüzden en yüksek düzeyi en önemli sahnelere sakla ve başka yerde daha sessiz gerilim kullan.
Alt metin işi yapsın
Alt metin, bir replikin söylediğinin ötesinde ne anlama geldiğidir. “Uyudun mu?” diye soran biri, senin de endişelenip endişelenmediğini soruyor olabilir. Okur boşluğu çözmekten hoşlanır.
Kurmanın üç yolu:
- Karakterlerin farklı bir soruyu yanıtlamasını sağla. “Yedin mi?” “Gelgit erken.”
- Karaktere itiraf etmeyeceği bir hedef ver. Sözler hedefe hizmet eder, gerçeğe değil.
- Nesnelerin ve eylemlerin doldurmasına izin ver. Bir fincanda duran el, “Gerginim”den daha çok şey söyler.
Rowena Macdonald, Jane Friedman'ın Glimmer Train'den paylaştığı ipuçlarında şu tavsiyeyi veriyor: “Konuşmaların çözülmemiş şekilde havada asılı kalmasından korkma ve başka bir sahneye geç.” Her alışverişin düzgün bir sona ihtiyacı yok.
Etiketleri basit tut
Diyalog etiketleri, “dedi” kısmı, bir üslup kararıdır. Jane Friedman'ın sitesinde Christopher Hoffmann yaygın bir kuralı aktarıyor: yalnızca dedi ve sordu kullan, başka bir şey kullanma; çünkü hiddetlendi gibi bir etiket okura konuşmayı diyalog ve eylemin göstermesine izin vermek yerine nasıl anlayacağını söyler. Ticari ve tür kurgusunun gelenekleri çok daha hoşgörülü olduğunu ve başka etiketlerin, sayıları az tutulursa biraz renk katabileceğini de yazıyor. Doğru seçim, yazdığın kitabın türüne bağlı.
Çoğu roman için işleyen bir uygulama:
- Bir etikete ihtiyaç duyduğunda dedi kullan. Kaybolur.
- Kimin konuştuğu açıkken etiketi bırak. İki kişilik bir sahnede replikleri sırayla ilerlet.
- Bunun yerine bir eylem vuruşu kullan. “Mektubu masasının üzerine koydu” bir atıf işlevi görür ve bir şey ekler.
- Zarfları üst üste yığma. “Öfkeyle”ye ihtiyacın varsa, replik kendisi daha öfkeli olmalı.
Her konuşana bir ses ver
İki karakterin repliklerini değiştirip kimse fark etmeyecekse, sesler farklı değildir. Ses sözcük dağarcığından, ritimden ve kişinin söylemekten kaçındığı şeyden gelir.
- Cümle uzunluğu. Bir karakter kısa patlamalarla, bir diğeri uzun, dikkatli yan cümlelerle konuşur.
- Sözcük seçimi. Bir feribot kılavuzu “ölü su” der, bir memur “durgunluk”.
- Neyi görmezden geldikleri. Gururlu bir kişi para sorusunu asla yanıtlamaz.
- Alışkanlıklar. Tekrarlanan bir ifade, diğer kişinin adıyla başlama biçimi.
Macdonald'ın aksanlar hakkındaki tavsiyesi yararlı: onları fonetik olarak yazma, çünkü bu küçümseyici ve eski moda görünebilir; bunun yerine tuhaf sözdizimi ve birkaç seçilmiş argo parçası kullan. Ayrıca ıı ve ee'leri yazma diyor; gerçekçidirler ama edebiyatta karikatürize görünürler; duraklama ya da belirsizlik izlenimi vermek için ise üç nokta kullan.
Seslerin ardındaki insanlarla ilgili yardım için karakter gelişimi ve karakter profili şablonu yazılarına bak.
Önce ve sonra
İşte açılış alışverişinin düz bir sürümü; iki kişi de kendini açıklıyor:
“Liman kaptanı, gece iznine ihtiyacım var, çünkü kardeşim kayboldu ve bu mektup tek ipucum.”
“Sana bir tane veremem, çünkü gelgit çok yüksek ve lonca bunu yasaklıyor.”
İki karakter de okuru bilgilendiriyor, bu yüzden konuşmalarında bahis yok. Sahnenin önceki sürümünde aynı olguların hepsi var, ama Ilse nedenini saklıyor, o isteksizliğini saklıyor ve okur gerisini çözüyor. Bir replik yalnızca bilgi iletiyorsa, konuşanlardan birine bunu sade söylememek için bir neden ver.
Okurun zaten bildiğini kes
Sık görülen bir diyalog kusuru, okurun yararı için iki karakterin de bildiği şeyleri açıklamak. “Bildiğin gibi, kardeşin üç yıl önce kayboldu” klasik örnek. Her kişinin gerçekte ne söyleyeceğini sorarak düzelt ve gerisini okurun yakalamasına bırak.
Diğer kesintiler:
- Gerilim taşımadıkça selamlar ve veda sözleri.
- Anlatımın az önce söylediğini tekrarlamak.
- Okurun gördüğü bir sahneyi özetleyen karakterler.
- Kimsenin bölmediği uzun nutuklar.
Diyaloğu sahnenin geri kalanıyla dengele
Çevresiz bir replik sayfası senaryo gibi hissettirir. Repliklerin arasında uzun boşluklar olan bir sayfa temposunu kaybeder. Küçük vuruşlar kullan: bir jest, bir duyusal ayrıntı, bir düşünce. Ritmi değiştirirler ve karakterin konuşmayı nasıl karşıladığını gösterirler. Hikâye yapısı bir konuşmanın yoğunluğunun kitapta nereye ait olduğuna karar vermene yardımcı olur.
Temiz biçimlendir
Gelenekler yayıncıya ve ülkeye göre değişir, bu yüzden hedefinin kullandığı stili izle. Genel olarak İngilizce düzyazı kurguda:
- Konuşan değiştiğinde yeni bir paragraf başlat.
- Bir konuşanın eylemini repliğiyle aynı paragrafta tut.
- ABD stilinde çift, yaygın Birleşik Krallık stilinde tek tırnak kullan.
- Tutarlı ol. Tutarsız noktalama bir redaktöre dikkat etmediğini söyler.
Diyaloğunu yüksek sesle oku. Tökezlersen okur da tökezler ve deneme gibi duyulan bir replik muhtemelen bir denemedir.
Kısa bir gözden geçirme kontrol listesi
- Her konuşan bu alışverişte ne istiyor?
- Konuşma bir şeyi değiştiriyor mu?
- Yalnızca açıklayan bir replik var mı?
- Konuşanları etiketsiz ayırt edebiliyor muyum?
- Çatışma düzeyi kitabın bu noktası için doğru mu?
Sıkça sorulan sorular
Diyaloğu nasıl doğal duyduracağım?
Yaz, sonra kırp. Gerçek konuşmanın sayfada tuhaf görünen dolguları ve tekrarları var, bu yüzden konuşmanın ritmini koru ve dağınıklığı at. Yüksek sesle okumak neyin kesileceğini gösterir.
Her zaman “dedi” kullanmalı mıyım?
Her zaman değil. Edebî yazım dedi ve sordu'ya yaslanır ve Christopher Hoffmann ticari ve tür kurgusunun çok daha hoşgörülü olduğunu yazıyor. Bir etiketi yalnızca replikte olmayan bir şey eklediğinde seç.
Bir romanda ne kadar diyalog olmalı?
Sabit bir miktar yok. Türe bak: bir thriller genellikle daha fazlasına, sessiz bir edebî roman daha azına sahiptir. Her alışverişi eylem ve düşünceyle dengele.
Farklı karakterler için diyaloğu nasıl yazarım?
Her birine ayrı cümle uzunluğu, sözcük dağarcığı ve alışkanlıklar ver ve her birinin sahnede farklı hedefleri olsun. İki karakter benzer duyuluyorsa, birinin daha keskin bir isteğe ihtiyacı var.
Diyaloğun bilgi yığmasını nasıl durdururum?
Her kişinin gerçekte ne söyleyeceğini sor ve gerisini okurun çıkarmasına bırak. Bilgiyi bir çatışmanın içine koy ki karakterler bir şeye ihtiyaç duydukları için ortaya koysun.
Musael nerede işe yarar
Sesler, her kişinin kim olduğunu hatırladığında farklı kalır ve ikna edici konuşmalardan oluşan bir kitap, okurların bitirdiği bir kitaptır. Musael'in dünya ve karakterler kodeksi her karakter hakkındaki notlarını metnin yanında tutar ve sahnelerindeki isimler kayıtlarına geri bağlanır. Ink ve Press'te bir üslup geçişi tekrarlanan sözcükleri, ritmi ve beceriksiz diyalogları satır satır, her öneri için bir gerekçeyle işaretler; her birini kabul eder ya da reddedersin ve YZ repliklerini yazmaz.
Kaynaklar
- K. M. Weiland, "The 4 Different Types of Conflict in Dialogue", Jane Friedman: janefriedman.com
- Christopher Hoffmann, "What Your Choice of Dialogue Tags Says About You", Jane Friedman: janefriedman.com
- Jane Friedman, "10 Tips on Writing Dialogue" (Rowena Macdonald, Glimmer Train): janefriedman.com
